我自小酷愛歷史。在書上的插圖中看到的青磚碧瓦，绔袍紈袖，都令我不禁神往，不禁對這個屹立五千的文明古國好奇。自那時起，中華文化的一切，都是對我有了莫大的吸引力。

　　政治書上說：“文化是國家的獨特標識”。但不幸的是，自新文化運動以來，這個標識就開始淡卻。當一項項傳統(tǒng)技藝失傳，一部部典籍名著被塵封，當中華文化被所謂“歷史潮流”慢慢抹去時，想必每個炎黃子孫都不能接受。

　　所以，我下決心去了解，傳承中華的文化，

　　琴，是我最感興趣的內(nèi)容之一。

　　第一次，我聽過他人的演奏。七弦上，有一種無比的清凈與灑脫，這正是其魅力之一。自此，我便愈發(fā)想接近古琴，了解古琴。

　　當我第一次坐在琴桌前，表情無比嚴肅的。但當老師的琴聲傳入耳中，嘴角卻不自覺的上揚。因為在現(xiàn)代的音樂中，激昂、快節(jié)奏的風格多是主流，每位演奏者都力求讓聽眾融入樂曲中。而此時古琴奏響的聲音，讓人心情久違的平靜，漸漸淡出繁瑣的生活。這才是中華文化的追求——每一個人都不會困于平凡的高深境界。這種獨特的追求，從未脫離出中國五千年文明積淀的魅力。

　　我自開始就努力練習。林黛玉說："需在幽寂無人之處，更衣沐浴，焚香靜坐，方可拂琴”。我亦是在練琴前洗凈雙手，拭去琴上的灰塵，正襟祪坐。任何一個小節(jié)，我亦會認真對待，音不端正死不休。因為，我始終對琴有一種莊嚴的情感。若提起民樂，那可謂百花齊放，但若說要有一個民樂的代表，非古琴莫屬。清高，端莊，平和……中華民族的無數(shù)精神都集于一身，那豈可有絲毫不尊重。

　　學琴之難，不亞于學任何一件樂器。單說左手按弦，四種指法，有一種需彎曲名指，以關節(jié)外側(cè)按弦，名曰跪指。可那關節(jié)上的細皮嫩肉豈能與指甲相比？初學一天就出了水泡。我只是往水泡上裹了創(chuàng)可貼，照練如舊。

　　有人說，我學了一件冷門樂器，還不能上臺表演，琴聲音小，所以很難在舞臺上有震撼力的，為什么要練這樣辛苦？我卻不服：“誰說樂器是表演至上。如今，學民樂的固不為多數(shù)，但他們?yōu)榈牟皇钦故荆莻鞒小Ｎ迩陙恚@些大浪淘沙中流傳至今的文化，經(jīng)歷了無數(shù)發(fā)展，才有這光耀千古的魅力。這中華民族的脈息，怎可能在如今一代間斷！”

　　“怒發(fā)沖冠，憑欄處………”拂過七弦，勾挑往復，淺吟低唱，我再次彈起岳飛的《滿江紅》。錚錚七弦，皆是家國之聲。